
以下是原创版本:
课程特色
经过数月耗时,我们将以手把手的方式为粉丝拆解专业书籍中的知识点。结合我们自己16年的教学实践经验,我们会使用大量适合中国影视从业者的案例来补充说明书中的知识点,帮助粉丝更好地理解和消化这本专业书籍。通过这个课程,我们旨在帮助影视创作者打通视频制作规范的全流程,学习视听语言,打好专业基础。
课程目录
第1课:从创意到电影故事
- 拍摄电影的关键是什么?
- 如何发掘个人的电影表达能力?
- 创意从哪里来?——发现你内心的感动和观察世界!
- 一个影片的基本元素
第2节:电影剧本
- 作者剧本的格式要素(给演员看)
- 视觉化描写、人物、行动
- 写对白:揭示而不是直接陈述人物的情感
- 脚本类型及其功能
第3节:视觉语言与电影美学(一)
- 镜头
- 镜头段落
- 场景
- 连续性风格
第4节:视觉语言与电影美学(二)
- 画面的维度
- 镜头构图与画面质量
- 摄影机的运动方式
第5节:视觉语言与电影美学(三)
- 对书中第三章知识点进行深入拓展和重点强调
第6节:组织影片中的空间和时间(一)
- 单机流程与连续性体系
- 连续性风格的原理
- 场面调度的连续性
- 声音的连续性
- 表演、动作和位置的连续性
- 空间连续性和180度原则
- 20毫米/30度法则
- 动接动剪辑
第7节:组织影片中的空间和时间(二)
- 对书中第四章4.1和4.2部分的知识点进行案例扩展
第8节:组织影片中的空间和时间(三)
第9节:组织影片中的空间和时间(四)
第10节:组织影片中的空间和时间(五)
第11节:组织影片中的空间和时间(六)
课程下载:
THE END